夜晚的一点随想，一首歌引发的思绪

午夜鹦哥

我非常喜欢《银河铁道999》。

那种浪漫主义的情怀，冷漠如我都无法止住眼泪。

连音乐都是如此的浪漫。至今为止，我最喜欢的系列，就是999的歌曲系列了

佐佐木功的，TV版主题曲


THE ALFEE的 剧场版 永恒幻想 主题曲



让我印象最深的就是 GODIEGO 了，据说他们是第一支来中国大陆演出的摇滚乐队

剧场版中，银河铁道999离开地球时，就是他们的 《taking off》


结尾时，又是他们的歌

偶然间找到一些很少见的版本。

这大概是三十多年前的节目吧。


那时，GODIEGO的成员们都还很年轻，穿着也很随性，甚至有些土气，有着那时看起来很时髦的卷头发。

主唱武川行秀虽然并不很英俊，但唱起歌来轻松自得，并不做作，还常常搞怪。

这个版本到了中间，转为了英文版。

武川的英文非常流利，当然，乐队的全体成员都是美日混血儿，这就是实力。

接着是这个版本。

当年的少年，已经是大叔了。

摇滚少年，变成了港商样，真有意思。

但是岁月并没有风化武川的歌声，反而使其更具磁性，更具吸引力了。

当年的随性穿着，也换成了正式的服装。

当时第一次看的时候，还以为是歌唱家呢！

不过武川的表演还是喜欢搞怪啊。

30年前的乐队，30年前的歌曲，到现在依然能够打动我。

无意中，又发现一个版本，不过是翻唱的。本着期待的心情，但是却被无情地粉碎了。

很难听，这是第一反应。和声显得非常多余，各个歌手摇头晃脑，眼睛半闭不睁，似乎陶醉其中。就是原唱的武川也没这么唱啊。这不是在唱歌，这是在表演，

这种做作，让我极为反感。

有些地方还走调了，很难听，真的很难听，根本唱不了那个音。

这难道就是现在的偶像吗？

靠包装出来的所谓偶像，这难道就是他们画皮后的真面目么？

至少是一个部分。这种包装其实非常常见，我们身边就有。

春哥纯爷们 就是对包装过度的李宇春的最好回答。

在梦幻总动员下渡过金的落落，《作文教室》中的刻薄语句映照出了她的真面目。

而什么时候起，最该宣传的部分逐渐被忽略了？

炒作炒作炒作！炒作绯闻，炒作抄袭，炒作结婚离婚又复合！！

连坏事拿丑事当好事都能炒，实在是I服了you。

推荐漫画很多次了，每次都能听见一个经典的理由

这个画风，真的太难看/不能接受/无法忍受/看不下去

日本现代漫画，起源于手冢治虫。他的创作理念之一就是，只要故事好，就是两张纸片也能吸引人。

故事才是漫画的核心啊！！

但是，不知道什么时候起，读者们对画风有了要求，对包装有了要求。

最后，理所当然的一般，可以为了画风抛弃故事了。

这种本末倒置，我见得太多了。

最后，宣传的词变成 美女漫画家XXXX出品新作品XXX我也不会觉得意外吧

似乎，一个艺术的开始，都是比较辉煌的。

这个时候，实力才是王道，实力不够的，甚至入不了圈。

这个时候，不会有人喷口烟，装模作样地说，难道你没看过江流水涌吗？

还是以漫画作为例子。常盘庄时代，是日本漫画最辉煌最伟大的时代！这个时代创造了多少令人不敢相信的奇迹！

机器猫诞生了，藤本弘身后还藏着《异色短篇集》

手冢治虫则可以自豪地被自己的作品所包围

还有永井豪，还有大友克洋，还有安孙子素雄……

这个时代是前无古人后无来者的！

或许他们在技法上能为后人超越，但无可比拟的是，他们的阅历。

作家分为经历过战争，和没经历过战争的。这是海明威说的。

不单是战争，还有人世间的风霜冷暖。经历过和没经历过，就有本质上的区别。

作家如此，漫画家也是如此，作曲家也是如此。

失恋的时候，我把关在房间里一遍又一遍的地听李宗盛的《爱的代价》

李宗盛把自己唱哭了，我也哭了。

而就是看她七百二十变，也无法在我的心底漾出点波纹。

这就是我今天脑子里冒出来的全部想法。

CD木

很有那种空旷的feel